Sculptură în lemn

Totul despre sculptura Bogorodskaya

Totul despre sculptura Bogorodskaya
Conţinut
  1. Particularități
  2. Istoria originii
  3. Tipuri de lemn
  4. Instrumente
  5. Tehnologie și motive populare

Oamenii și animalele au fost reprezentate de artiști primitivi. Nevoia de a se recrea pe sine, oamenii și eroii animalelor este întotdeauna relevantă pentru arta naivă - se naște printre oameni și se exprimă în diferite forme. Să deseneze, să sculpteze, să brodeze, să sculpteze și în cele din urmă să sculpteze din lemn: în procesul dezvoltării sale artistice, omul a evoluat în alegerea mijloacelor, formelor, tehnologiilor. Un exemplu de astfel de artă populară, care a devenit exemplar - Sculptură Bogorodskaya.

Particularități

Abundența pădurilor din Rusia a devenit o garanție că jucăria din lemn există aici de multe secole. Lemnul flexibil și cald a dezvoltat imaginația meșterilor, a cedat experimentelor lor creative și au apărut direcții întregi în sculptură.

Jucăriile tradiționale Bogorodskaya sunt figurine de oameni, animale și păsări din tei nevopsit. Au înfățișat cioplitori și compoziții mari din viața țărănească.

„Scena” principală a meșteșugului este un bărbat și un urs, ea, fără exagerare, a făcut ca sculptura în lemn Bogorodskaya să fie recunoscută. Dar jucăria are încă o caracteristică: părțile sale sunt mobile și sunt aduse în acțiune printr-o mișcare ușoară a arcului. La început, sculptura Bogorodskaya a fost considerată un meșteșug tipic țărănesc, dar din a doua jumătate a secolului al XIX-lea au apărut în producție întregi grupuri sculpturale. Aceste producții ale intrigii au fost prezentate în imagini realiste ale lumii înconjurătoare, oameni și animale, eroi din basme.

Istoria originii

La sfârşitul secolului al XVI-lea satul Bogorodskoye a început să aparțină Mănăstirii Treime-Serghie, țăranii satului de atunci erau iobagi monahali.Și meritul lor este că a apărut o astfel de meșteșug: în acel moment a fost pusă sculptura în lemn Bogorodsk.

Mănăstirea Treime a reunit cei mai buni artizani, pictori de icoane, cioplitori în lemn și oase.

Prin urmare, ar fi greșit să numim jucăria Bogorodsk doar un meșteșug țărănesc, primitiv și egal cu multe altele. Chiar și copiii regali se jucau cu astfel de meșteșuguri.

Sergiev Posad a fost considerat capitala jucăriilor rusești, dar în general meșteșugul a fost dezvoltat în multe sate din jur. Dar cel mai notabil a fost satul Bogorodskoye, iar numele său a imortalizat meșteșugul original. Cine a fost primul sculptor nu se știe cu siguranță.

Potrivit unor surse, a fost Sergius din Radonezh însuși, potrivit altora - un rezident obișnuit al lui Sergiev Posad, care a vândut o păpușă dintr-un churak de tei unui comerciant care a făcut comerț la Lavra. Există o părere că o femeie, locuitoare a satului Bogorodskoye, a început să facă păpuși și a tăiat jucării doar pentru distracția propriilor copii.

Într-un fel sau altul, jucăriile au căzut în mâinile negustorilor, iar de acolo - de vânzare, unde au fost observate de oameni. La mijlocul secolului al XIX-lea, întreaga industrie s-a mutat din oraș în sat.

Sculptura era considerată o afacere a bărbatului, deoarece necesita multă forță fizică și rezistență.

Dar întreaga familie a lucrat la produsul final: fiii mai mari au pregătit materialul în sine, cei mai mici au fost angajați în șlefuirea figurilor, făcând manipulări simple. Meșterii lucrau în timp ce stăteau, punând un semifabricat pe genunchi. A existat și o specializare a familiei: familia nu s-a ocupat de mai mult de 1-2 tipuri de jucării. Erau maeștri „patinaj artistic” (au cioplit omuleți din lemn), „bărbați animale” și „case de păsări”.

La începutul secolului trecut, direcția artistică trecea prin vremuri grele. Pe scurt, ieftinitatea bunurilor importate fabricate cu mașini a împins jucăria făcută manual de pe piață. Și arta populară ar fi putut să piară, dar profesioniștii au devenit salvatorii ei. Unul din ei, Nikolai Bartram, artizani interesați de sculptură în același stil popular, însă, după modelele profesioniștilor. Jucăria a căpătat naturalism și detalii semnificative.

Nu fără o perioadă de politizare în opera lui Bogorodsk: această idee era răspândită pe vremea aceea, toată arta trebuia să servească idealurilor partidului. Maeștrii au încercat să scape de idealurile impuse în direcția unor teme fabuloase și apoi - și istorice. În anii 60, artelul a devenit o fabrică de produse de artă. Și apoi a fost un mare declin: nu departe au stabilit o așezare pentru constructorii centralei cu acumulare prin pompare. Rădăcinile meșteșugului, vechi de secole și glorioase, se ofileau. A fost dificil în anii 90, dar fabrica, trecând prin diviziuni și redenumiri, a supraviețuit și funcționează și astăzi. Este încă acolo, în satul Bogorodskoye, nu departe de Sergiev Posad.

Tipuri de lemn

Materialul meșterilor din Bogorodsk este lemnul moale de tei, arinul și aspenul sunt folosite mai rar. Recoltarea pomilor s-a efectuat numai iarna, deoarece în acest moment există puțină umiditate în material.

Copacii tineri au lemn liber și neelastic; doar copacii de 50-70 de ani erau potriviți pentru cioplitori. Când scoarța este îndepărtată din tei, copacul este uscat încă 2-4 ani sub un baldachin special.

Trunchiul, gata de lucru, a fost tăiat, iar buștenii rotunzi au fost împărțiți în „cocoașe” sau bare triunghiulare. Cum lucrează maestrul cu un copac:

  • specialistul marchează semifabricatele obținute după șabloanele finite, făcând o schiță în creion a șablonului și decupează cu ferăstrăul, făcând crestături cu toporul (pentru ungerea conturului);
  • el îndepărtează excesul de masă de lemn cu dalți, efectuează o parte subțire a lucrării cu un mic cuțit Bogorodsky „știucă”;
  • Deșeurile de tei sunt trimise la fabricarea de piese mici sau suporturi pentru grupuri sculpturale.

    Fiecare maestru Bogorodsky protejează materialul, fiecare maestru încearcă să vadă noi posibilități în prelucrarea artistică a lemnului. Anterior, meșterii lucrau fără schițe deloc, din senin, motiv pentru care a apărut noul termen „fir de muscă”.

    Instrumente

    Un cioplitor începător, care intră în atelierul unui profesionist, este încântat de numărul de unelte. Dar aproape toate sunt profitabile și încep să lucreze cu un set de bază. Și numai atunci fiecare maestru își selectează un instrument nou pentru el.

    Ce instrumente sunt necesare:

    • cuțit de jamb - are lama alungită cu tăișul drept;
    • tăietor pentru sculptură geometrică - poate da lamei forma sa de bază și, în același timp, poate tăia piese mici;
    • Cuțit Bogorodsky pe lemn "Tatyanka" - poate efectua întregul ciclu de lucru, de la prelucrarea brută până la cele mai fine detalii;
    • dalte pentru sculptură - există diferite, drepte, unghiulare, semicirculare, merișoare, shtikheli;
    • instrumente auxiliare - un avion sau o râșlă, o secure pentru semifabricate brute, un ferăstrău sau un ferăstrău electric, un set de modele, un burghiu, o hârtie de șlefuit.

    Setul poate fi completat de preferințele individuale, dar instrumentele prezentate sunt alegerea standard a sculptorilor.

    Tehnologie și motive populare

    Jucăriile de întoarcere și sculptate sunt asamblate din părți separate. Detaliile netede ale viitoarei sculpturi sunt prelucrate cu șmirghel până când suprafața lor devine catifelată. Multe jucării de astăzi sunt lăcuite, prevopsite.

    Dar clasicul urs Bogorodsky rămâne monocromatic, deși puteți găsi la vânzare atât sculpturi clasice sculptate, cât și figurine pictate.

    Într-un fel, ne putem aștepta ca ambarcațiunea să prindă în curând un nou val de popularitate: în timp ce compatrioții încă se bucură de stilul scandinav în cea mai mare parte, vin designeri noi și propun să înlocuiască decorul scandinav cu cel rusesc.

    Și oamenii de zăpadă din Bogorodsk, Moș Crăciun pentru decorarea casei de Anul Nou sunt o descoperire minunată. Așa este și cu restul sculpturilor care pot face casa mai confortabilă și mai frumoasă. Principalele motive și intrigi ale creațiilor timpurii ale sculptorilor - păpuși inteligente (doamne și husari), desigur, țărani, precum și compoziții interesante cu mai multe figuri, miniaturi drăguțe sculptate.

    Ulterior, colecțiile au fost umplute cu doamne, călăreți galante, dansatoare strălucitoare, soldați, pescari, păstorițe.

    Copiilor le plac foarte mult compozițiile animale cu care te poți juca și nu doar să le admiri. Sculptorii preiau toate temele din viață. De asemenea, ei observă frumusețea și viața de zi cu zi și viața de zi cu zi și arta populară orală în basme și legende și scene care simbolizează momentele de bucurie ale vieții unei persoane ruse. Umorul și realismul se îmbină cu calm în aceste lucrări, îndrăgostindu-se de ele însele datorită armoniei și integrității expresiei artistice.

    Unele dintre cele mai interesante jucării Bogorodsk sunt cele care se mișcă. Butonul, arcuri, echilibrul ajută o siluetă statică să devină dinamică. Chiar și celebrul sculptor Rodin nu a cruțat complimente pentru meșterii din Bogorodsk și a păstrat cu grijă jucăria care i-a fost prezentată. Și asta este adevărat: pentru a crea o jucărie în mișcare, trebuie să ai și gândire de inginerie și design.

    Meșteșugul Bogorodsky face parte din bogata comoară a artei populare. Fie că trăiește astăzi în forme arhaice, fie că avansează, datorită noilor idei ale maeștrilor moderni, principalul lucru este că este în viață și este susținută cererea pentru o invenție minunată a strămoșilor săi.

    Urmărește videoclipul pentru un tur al Muzeului Jucăriilor din Lemn din Bogorodsk.

    fara comentarii

    Modă

    frumusetea

    Casa